May 21st, 2021

книга

летняя песня BTOB(비투비) _ Only one for me(너 없인 안 된다)

их называют BTOB, что означает «РОЖДЕННЫЕ, ЧТОБЫ БЫТЬ» Они универсалы всех жанров -баллады, поп, рок, джаз, варьете, мюзиклы. 7 вокалистов и 7 рэперов. Да каждый из них может и петь и исполнять рэп. Peniel & Minhyuk - Mermaid + Ice Breaker -здесь двое из группы, хотя они последнее время вчетвером https://www.youtube.com/watch?v=0rJCmYBb6vE Нет Пениель как раз тот типаж который могут оценить такие взрослые девушки как я , вот здесь такое видео вступление https://www.youtube.com/watch?v=A3YFB-JhlBc , харизма так и прет - Пениель настоящий мужик, а Минхек русалочка трепетная в прозрачной рубашечке, впрочем им все любуются, за него тут участники шоу Кингдом как за самого красивого проголосовали.

Просто летняя песня потому что лето, и здесь Пениэль еще не стрижется совсем наголо, даже странно, я уже последние полгода привыкла к его облику "гопника с района" Кстати он мое предубеждение. А вот живое выступление с этой песней мне нравится слушать больше, они очень теплые и вопли фанатов в тему моей радости https://www.youtube.com/watch?v=i53ZWmLL8v8
книга

схлопывание

Исчезает время,
Что хранилось в закоулочках Уфы:
Домики, пространства,
Горизонты и колонки,
бабушки в платочках .
Время схлопывается до одной точки
- западни "сегодня".
Не пройти в шестидесятые,
не взглянуть в семидесятые,
не поднять восьмидесятые,
не услышать девяностые.
Не похайпить нулевые,
не пытаться удержать десятые.
Схлопнулось сегодня так ,
Что не веришь в изменения в двадцатых.
#galareana
книга

Саша Андер: кошечка или ящерка.

Тело знает, что можно быть и кошечкой, и ящеркой, внутри него — втягивание и убийство. Разумеется, этот мрамор не что иное как кусок спины и гофрированное ребро, отсюда мысли о боге. В последние дни я часто вспоминаю о детстве на животе, у меня его не было, лежа на боку мир казался почти безопасным, теперь я могу откинуться на кровати как выроненная бумага, (как много книг расставлены в лесу, никто их не читал) снова пальцы проходят сквозь волосы и обнажение шеи, это фуксия или petite mort? Носи этот чокер не снимая. Страх — это игра с быком, так что если и грабить твою постель, то револьвер обязательно должен быть заряжен, без оболочки наволочки и белья. Прижавшись к кромке, повторим все тот же вопрос: "Я кошечка или ящерка?" "Кошка или агама древесная?" "Киска, киска, пустынная игуана?"

книга

..Лелуш: первое интервью на английском

Лелуш хорошо говорит на английском и у него становится более низкий и глубокий голос, когда он отвечает по английски. Он дистанционно учился в Мэрилэндском университете (США) целый год.Я также думаю, что еще одним фактором, который помог ему остаться, была его естественность. Он сам сказал: «Все притворяются идеальными, а мы - нет». Каким-то образом он быстрее связался с публикой, потому что они почувствовали его честность, в конце концов, это были хорошие отношения фан-артист. Так и должно быть, все должно быть естественно, по отношению к их решениям, а не складываться как собственность. Однозначно если поставить отметку до и после этого он сам не представлял.Все любили Лелуша, потому что отождествляли себя с ним. Немногие люди (или несколько раз в жизни) чувствуют, что «вы живете той жизнью, которой хотите жить». Социальное, семейное или политическое давление в конечном итоге становится тяжелым. Удержание было одним из способов озвучить эту идею.Мне он нравится. Он и от нас сильно отличается..- никаких понтов навязывания образа и это его железное спокойствие + тонкость образа, непонятная какая то манкость в нем есть, своя какая то эстетика. Как с другой планеты.
【Lelush】【利路修】Lelush The Influencer First English interview Session with
Лелуш: Никто не ожидал, что я стану популярным. Я боялся выступать, это просто не мое.
Вопрос: Кем вы видите себя сейчас?
Ответ: Я вижу себя скорее инфлюэнсером, чем айдолом. Меня полюбили не сразу, сначала меня просто заметили. Я очень сильно отличался от других. Уже потом, посмотрев мои другие выступления, послушав что я говорю, люди начали лучше меня узнавать, а потом и полюбили.
В: Когда ты увидел фанатов, выкрикивающих твое имя, поддерживающих тебя, что ты почувствовал?
О: Тогда я не понимал, почему они это делают. Я был сбит с толку. И мне было страшно. Для меня это было тяжелое давление, потому что я не люблю петь или танцевать, это просто не мое. Я никогда не хотел быть знаменитым. Хотя у популярности есть и положительные и отрицательные стороны, я всегда понимал это.
В: Как часто ты ищешь в интернете, что фанаты говорят о тебе?
О: (улыбается) Почти каждый день. Там очень много смешных мемов. У моих фанатов хорошее чувство юмора. Мне нравятся все эти смешные картинки и видео. Я ничего не имею против того, что люди находят их смешными. Если я могу сделать их счастливее, почему нет.
В: Не смотря на огромную популярность, Лелуша часто можно встретить прогуливающимся по известным местам в городе.
О: Мне всегда нравилось гулять, и мне нравится город. Я чувствую себя в безопастности в Китае. Я всегда любил побродить по городу пешком, и я все тот же человек, я не изменился. Я не сообщаю в сети, куда пойду. Мои фанаты очень вежливые, они держат дистанцию и не беспокоят меня.
книга

театр: эмоции и физическое воздействие

Ежи Гротовский идеально объясняет метод физических действий Станиславского:
"Актеру не следует заниматься эмоциями, потому что они не зависят от воли. Я хочу любить и не могу, не хочу любить и люблю, хочу быть спокойным, а сам взволнован. Эмоции не зависят от воли. Актер в своем ремесле не должен стремиться к эмоциям. Если они возникнут, то замечательно, а когда мы их ищем, они исчезают, и тогда мы начинаем «качать» эмоции, а это ложь. Актер никогда не должен задавать себе вопрос о том, что он должен чувствовать. /.../ Настоящее дело актера не в том, чтобы заниматься своими эмоциями, а в том, чтобы заниматься своими действиями: не что ты чувствуешь, а что ты делаешь".
- учили в ГИТИСе!Гротовский учился у Завадского!Ничего нового!Почитайте Действенный анализ у Кнебель или вспомните спор Мейерхольда и Станиславского--Я испугался и побежал или Я побежал и испугался!
естественно, сначала был испуг, а бегство - как раз реакция на этот испуг. Что касается эмоций, то они нужны и важны, без них актёр не может существовать!
- это в жизни. На сцене все наоборот - действие рождает чувство. В этом было гениальное открытие Станиславского. Уточняю - не простое движение, а целенаправленное психо- физическое действие. Мейерхольд же считал,что достаточно движения. Поэтому его актеры никаких чувств на сцене не испытывали. Они их имитировали. Это есть в дневниках Вахтангова о театре Мейерхольда : "Картонные чувства"
но если персонажу сообщают какое-то известие, то он должен на него каким-то образом реагировать.
- если актера этому научили) это называется "оценка", "пропустить через себя". Эмоция в виде смеха, гнева или слез может прийти, а может и не прийти. Тогда надо помочь телом - резко обернуться или склонить голову, или обхватит себя руками , словно защищаясь, - это простейшие физ. действия, которые вместе с предлагаемыми обстоятельствами могут вызвать нужное чувство. Без фантазии, веры не получится ничего.

-Огорчает, что сейчас на сцене так активно педалируют либо чистую эмоцию, за гранью естественного, либо движение, часто предельно или даже "запредельно" натуралистичное. Спектакль превращается в сумбур из криков, воплей, ругательств, неприличных жестов и поз, увы... И это пытаются представить как новаторство ((( Уходят со сцены слово, пауза, тишина, те мгновения, которые рождают у зрителя сопереживание, особый труд души... Дайте зрителю несколько секунд, чтобы разделить с актёром его переживание. Тогда оно будет зафиксировано в сознании, вызовет ответную реакцию. Актёр произносит реплику в сотый раз после многократных репетиций, а зрителю её нужно вписать в палитру чувств героя, понять её смысл, место в тексте - на это уходят какие-то доли секунды... да и просто по законам акустики звучащая речь должна преодолеть определённое пространство! Но об этом никто сейчас не думает... Продемонстрировать, выкрикнуть, выплеснуть... И не нужна никакая обратная связь ((( Хочется гармонии, чтобы слово, эмоция, движение вели к одной цели, но разными путями... к той самой сверхзадаче! Здесь нет мелочей, широкий эмоциональный диапазон спектакля - большая редкость сейчас. Извините, не получилось коротко: наболело!
книга

NIGHTWISH - Bye Bye Beautiful (OFFICIAL MUSIC VIDEO)

Охрененный текст, и очень подходит если перефразировать к моим мыслям - неужели я столько читала, думала, анализировала , чтобы остаться в ненависти . Нет я буду итди своей длинной дорогой - дальше писать, думать и чувствовать так сложно и сильно.
книга

Театровед - не товаровед

Когда я слышу сожаления по поводу того, что театральная критика сегодня не влияет на продажи, я искренне не понимаю, о чем же тут сожалеть. Да, по-моему, это огромное завоевание. Слава богу, что это так, а не иначе.
Вот я пытаюсь быть критиком. Я не хочу, чтобы мои слова послужили поводом для ухудшения материального благосостояния театра или чьего-то увольнения. Если я повлияю на улучшение - это хорошо, но в обратную сторону, слава богу, что это уже не работает. Неужели не ясно, что прямая зависимость высказывания критика о спектакле от дел кассы формирует как раз именно ангажированность, вызывает возможность продажности мнения?! Звездочки в британской и американской прессе, которые ставят газетчики спектаклям, что приводит к кассовым успехам или неуспехам - на мой вкус, это то, что уничтожает критическое высказывание, делает статью рекламной или антирекламной продукцией. Я не хочу быть органом ни политической, ни экономической цензуры. Тем более, когда театры живут тяжело и в первом смысле, и во втором. Из моих слов ничего не выходит, кроме слов. Слова бесполезны, как бесполезно в известном смысле все искусство.
Когда я пишу текст, я хочу не влиять на продажи. Я вообще не хочу влиять, я хочу доверия. Я хочу диалога с художником, диалога с историей театра, диалога с умным зрителем, просвещения, обмена мнений. Я как критик часть культурной ткани, я хочу работать на будущее театра, а не выступать как оценщик снаружи. Театровед - не товаровед! Критическое высказывание - это разбор замысла, а не рекомендация, куда пойти и куда не пойти. Это всё может быть, конечно, но это побочная, вторичная функция. Первичная функция - разбор, диалог. Разбирать хорошие и плохие спектакли одинаково интересно. Потому что это имеет отношения к движению театральной мысли. Вот этим хочется заниматься, а не влиять на кассу, простите. Влияет на кассу пиарщик и маркетолог.
Павел Руднев