April 1st, 2021

книга

Леонид Филатов кстати к моим Уфлийским Байкам

Ну вот вышли на сайте "Истоки" две моих Уфлийских баечки про уфимских литераторов из заседаний ЛИТО УФЛИ и после:)) Думаю уже вне зависимости от величины влияния на литпроцесс планеты пора структурировать и набирать из бумажных дневников те осколки минувших двадцати лет, чего найду то и буду набирать и публиковать.
Экзистенция https://istokirb.ru/articles/%D0%BB%D0%B8%D1%82%D0%BE%D0%B1%D1%8A%D0%B5%D0%B4%D0%B8%D0%BD%D0%B5%D0%BD%D0%B8%D0%B5%20/Ekzistentsiya-740299/
"Детство" Эрика Джанаева и собачьи дни
https://istokirb.ru/articles/%D0%BB%D0%B8%D1%82%D0%BE%D0%B1%D1%8A%D0%B5%D0%B4%D0%B8%D0%BD%D0%B5%D0%BD%D0%B8%D0%B5%20/Detstvo-Erika-Dganaeva-i-sobachi-dni-742002/?fbclid=IwAR29eEfIlrzSXEydjPPFjxZVVgexVJkuKTJz_zaXHkdv5w0LrHTzMo9GoXA


френдпереписка в ватсапе принесла реплики из комментов Филатов феста. Их не имеет смысла цитировать, ибо юное чадо, вызвавшее гнев хейтеров своей наглостью и мой гнев вызывала три года назад, когда я была в жюри одного конкурса. Привыкнут к ней, потому что запомнят, остальных не запомнят. "тот кто ударил - не помнит никогда, тот кому нанесли шрам - помнит всегда" - гнев это шрам , который она наносит нам.
А вот стих Филатова считаю нужным процитировать, ибо он каким-то образом имеет свойство подытожить мое отношение к своему лит.процессу.

В пятнадцать лет, продутый на ветру
Газетных и товарищеских мнений,
Я думал: «Окажись, что я не гений, —
Я в тот же миг от ужаса умру!..»

Садясь за стол, я чувствовал в себе
Святую безоглядную отвагу,
И я марал чернилами бумагу,
Как будто побеждал ее в борьбе!

Когда судьба пробила тридцать семь.
И брезжило бесславных тридцать восемь,
Мне чудилось — трагическая осень
Мне на чело накладывает тень.

Но точно вызов в суд или собес,
К стеклу прижался желтый лист осенний,
И я прочел на бланке: «Ты не гений!» —
Коротенькую весточку с небес.

Я выглянул в окошко — ну нельзя ж,
Чтобы в этот час, чтоб в этот миг ухода
Нисколько не испортилась погода,
Ничуть не перестроился пейзаж!

Все было прежним. Лужа на крыльце.
Привычный контур мусорного бака.
И у забора писала собака
С застенчивой улыбкой на лице.

Все так же тупо пялился в окно
Знакомый голубь, важный и жеманный.
И жизнь не перестала быть желанной
От страшного прозренья моего.
Леонид Филатов

Добавлю еще - почему УФЛИ было так для меня важно? Это была среда в которой я была видна и взаимодействовала, то есть переставала быть химически инертным "кристаллом", даже являлась катализатором. Это так сказать, связано с эссе нижеследующим.
***
В юности был у меня знакомый литовский скульптор, он как-то сказал: ты - не лёд, ты - хрусталь, тебя в какую лужу не положи, грязная вода в тебя не проникнет.
С возрастом я поняла, что эта метафора не о моей "прекрасности", не только об отсутствии влияния на меня окружающей среды, а об отсутствии у меня связи с социумом. С детства не затронута магнетизмом общностей, малых и больших.
Основная проблема такого человека в юности и дальше - в том, что он как прозрачный кристалл, положенный в воде, не виден. Конечно, мы не знаем явлений, но чувствительны к их переменам, и потому нельзя здесь потеряться вовсе. И слава Богу! Но, не имея крепкой связи с обществом и продолжая жить, довольно быстро, в двадцать с небольшим ты обнаруживаешь и оборотное - ты неприкаян. Теряешь время, что другие тратят на карьеру, образование, устройство в жизни. Ты стрела и обнаруживаешь, что нацелен мимо ближайших и всем понятных и ценных вещей. Ты в пустоте. Неосновательность всех устроений столь очевидна, что чувствуешь себя отшельником в экспрессе. Жизнь кратка и просто случается, трудно найти занятье по душе, а заниматься ерундой, пусть даже и талантливо, долго невозможно. Ты заболеваешь. Рано или поздно ты обретаешь свой конфликт, то зеркало, в котором видно именно тебя. Сила конфликта равна той ясности, которая нужна для самоосознанья.
книга

о юморе, раз первое апреля

Интересная мысль у anlazz. Если над чем-то по настоящему смеются, значит, выходит, в этом явлении есть норма. Нельзя ли пользуясь этим соображением выявить ещё сохранившиеся или новые нормы нашей действительности? Напр. какие случаи/шутки/анекдоты в последнее время действительно вызывали смех?


На "День дурака"
Удивительно, но я еще помню, когда День Дурака воспринимался, как реальный праздник. Разумеется, не на официальном уровне, но достаточно близко к нему. В том смысле, что его реально ждали – как возможность вновь увидеть «любимых артистов», в смысле, юмористов, шутящих на телеэкране. Ну, и разумеется – весь «спектр» юмора, начиная с «любимых комедий», и заканчивая разного рода КВНами. Да что там КВН – в указанное время престиж «работников сатиры и юмора» был столь высок, что когда в наступающем 1992 году «дорогих россиян» вместо надоевшего Михаила Сергеевича Горбачева поздравлял Михаил Николаевич Задорнов, это воспринималось, как должное. Ну, разумеется, сам факт отсутствия руководителя государства может быть кого-то и удивил, однако тот факт, что вместо него это делает «писатель-сатирик» - а не политик, или, скажем, ученый, религиозный деятель или драматический актер – воспринималось, как само собой разумеющееся. Столь велик был авторитет и самого Задорного, и той самой «профессиональной группы», которую он представлял.

Собственно, подобное ощущение было и в следующее десятилетие. Если кто помнит, то популярность «юмора» в 1990 годы была колоссальной – несмотря на все идущие в стране пертурбации. Наверное, указанное время– особенно первая часть десятилетия – было настоящим расцветом «юморизма». Можно, к примеру, вспомнить пресловутый «Аншлаг», с вершиной его взлета – многодневном путешествии на теплоходе. (А может быть, было несколько путешествий – уже не помню.) Рейтинг данной передачи был огромный – несмотря на то, что шутки становились год от года все тупее. (А, может быть, и были таковыми с самого начала.) Но народу нравилось – как нравился ему знаменитый в свое время «Клуб белого попугая». Где так же известные личности в основном пили водку в эфире – причем, как говорят, самую настоящую – и вели о чем-то беседы. А восхищенные профаны взирали с радостью на подобное зрелище. Ну, или тот же КВН – после которого смаковалась каждая шутка, обсуждение которых затягивалась на неделю. Да что там КВН, например, «Маски шоу» - которые сейчас абсолютно «несмотрибельны» по причине тупости «гэгов» и их одинаковости – проходили тогда «на ура».

В любом случае, в указанное время именно юмор тогда вместе с «эстрадой» - то есть, тупой попсой, густо перемешанной с русским шансоном - занимал значительную часть общественного сознания. Правда, с каждым годом его место хоть немного – но уменьшалась, до тех пор, пока не исчезла почти полностью. Причиной этого обычно называют то, что, как говориться, «объелись» - то есть, перешутили про все, о чем можно и о чем нельзя, не оставив ни одной запретной темы. На самом деле, определенная доля истина в этом есть – однако реальная причина падения популярности юмора, все-таки, немного сложнее. Дело в том, что для существования последнего требуется наличие того, что обычно принято именовать «нормой». То есть – некоего привычного состояния, неизменного порядка вещей, нарочитое искажение которого и воспринимается, как «шутка». Собственно, именно на этом и базируется вся «юмористическая культура» - начиная с «высокой» политической сатиры и заканчивая «сортирными шуточками».

* * *

Например, в «рамках нормы», считается, что в «норме» политики должны заботится о народе, а не о своем кармане. Или, что в «норме» мужчины и женщины должны существовать в рамках определенных ролей, что в норме большая часть физиологических актов должно осуществляться в определенных местах по определенным правилам и т.д. и т.п. Точнее, так считалось до определенного времени – пока текущее «размытие нормальности» не привело к парадоксальной картине. А именно – к тому, что любой «выход за рамки» не стал восприниматься, как само собой разумеющийся. Первой «жертвой» подобного состояния пала политика – это произошло еще в указанные 1990 годы, когда было замечено полное исчезновение жанра «политического анекдота». А зачем нужен был анекдот, когда реальный президент страны в прямом эфире мог дирижировать оркестром или, простите, справить малую нужду на колесо самолета. А уж о том, чтобы политики заботились о народе… Да, эта фраза вызывала смех, однако горький. Именно поэтому политическая сатира, столько популярная в позднесоветское время, стала постепенно угасать, да так, что к концу десятилетия почти исчезла. (Нынешняя «политическая сатира» юмором в классическом смысле не является – то есть, она давно уже не вызывает смеха. И создается вовсе не для этого – а для расчеловечивания противника.)

Остался только юмор, причем, чем дальше, тем больше «ниже пояса». Поскольку тут понятие «нормы» так же постипенно сдвигалось. К примеру, сексуально-полоролевая сфера, казавшаяся еще недавно неисчерпаемым источником «смеха», в настоящее время таковой уже не является. В том смысле, что, например, шутки «про это» уже не смешны. Да и как смеяться, если те же сексуальные меньшинства реально стали … политической силой. (Причем, в некоторых странах практически в полном соответствии с древним анекдотом – «это стало обязательным».) Ну, и вообще, в вопросах физиологии и взаимоотношений полов давно уже реализуются самые нелепые и маловероятные сценарии – вроде «секса с роботами». (Что на самом деле есть лишь крайне дорогой и затратный вариант рукоблудия.)

В подобном мире смеяться над чем-то кажется бессмысленным – что и ведет к современному состоянию, когда юмористов много, юмористических передач еще больше – но актуальность их все время падает. И пресловутый День Дурака из «всенародного праздника» превращается в нечто подобное обязательному утреннику в детском саду. Когда, в общем-то, все понимают, что надо веселится – но не понимают, зачем. Да и вообще, говорить о каких-то попытках пошутить в эпоху всеобщих «фейков» - уже не раз помянутой всепроникающей лжи – оказывается, простите, смешно. Как говориться, после существования постмайданной Украины любой нарочитый обман кажется мелкой шалостью. Впрочем, что там Украина – из всех современных стран единственным бастионом здравого смысла и хоть какой-то правды выглядит только Китай. (Ну, может быть, еще и Северная Корея – страна, которая парадоксальным образом умудряется совмещать политические заявления и реальные действия. Заявили о том, что сделают баллистическую ракету, способную достичь США – и сделали.)

Все же остальные… Похоже, можно сказать, что из них только российское руководство еще продолжает играть в указанную игру сознательно – в том смысле, что создает фейки, понимая, что создает фейки. Что же касается т.н. «развитых стран», то там, похоже, сами начинают верить в созданные ими же невероятные истории. Та же ситуация с «отравлением Скрипаля» настолько сильно напоминает то ли плохую комедию, то ли какую-то нарочито абсурдистскую книжку, что поверить в ее реальность крайне тяжело. («Сделать Кафку былью» - это уже не юмор, а суровая реальность.) Но, тем не менее, мы верим – поскольку давно привыкли к тому, что все происходящее в современном мире, происходит именно подобным образом. То есть, столь же грубо и бессмысленно, а главное – в точно таком же безразличии к изначально поставленным целям. (Реально указанной «операцией» хотели то ли реквизицию состояний российских олигархов прикрыть, то ли какую-то операцию в Сирии обеспечить, то ли вообще, отвлечь внимание от полного провала в экономике – а в результате получили серьезный международный кризис.)

* * *

В указанном положении наличие особого Дня Дурака кажется форменным издевательством. (Если только уж действительно говорить во время него настоящую правду – но данное качество большей части «современной элиты» просто недоступно. А уж для СМИ – вообще, выступает «запрещенным состоянием».) Поэтому неудивительно, что чем дальше – тем менее актуальным становится он, а вместе с ним – и юмор в совокупности с сатирой. Если нет «нормы», то невозможно смеяться над чем-то. Ну, а «норма», в свою очередь – это параметр исключительно развивающегося мира. Для мира деградирующего, разваливающегося, «самопожирающегося» никакой «нормы» быть не может – это подниматься можно только примерно одинаково, а падение происходит различными путями. (Через «торжество меньшинств», через агрессивный национализм, через религиозный фундаментализм – не важно, конец все равно один.) Впрочем, это уже будет совершенно иная, большая тема – о которой надо говорить отдельно.

Тут же стоит только признать: смеясь, человечество расстается со своим прошлым только тогда, когда у него есть перед собой некое будущее. Если же такового нет, то… То оно таким образом просто расстается не только с прошлым, а, по сути, с самим собой – то есть, со своим существованием. Впрочем, это будет слишком грустно для «Дня юмора». Поэтому стоит отметить, что само «человечество» тут обозначает вовсе не всех разумных существ на планете, а нечто иное: господствующую мир-систему, тот самый «западный империализм», он же «мировое сообщество» и «цивилизованные страны». И разумеется, его-то ни грамма не жалко. Так что пусть лепят фейк на фейке, пускай лгут другим и себе, пускай спускают весь пар в свисток – то есть, в пиар. Поскольку чем раньше он исчезнет – тем раньше человечество (настоящее) снова выйдет на путь восхождения…
anlazz https://anlazz.livejournal.com/267191.html?utm_content=https:%2F%2Fanlazz.livejournal.com%2F267191.html&utm_medium=email&utm_source=StatisticsNotFriendViewed
книга

дрессировать свой мозг

А еще я люблю экспериментировать со своей головой, дрессировать свой мозг, пытаться повысить свою производительность, лучше распределять время и силы, улучшать свое здоровье и - что очень важно - жить счастливо.
к списку моих интересов нейробиологию, нейрогимнастику и нейроатлетику. И многие другие интересные методы, как улучшить работу своего мозга и повысить уровень своей энергии.
о нейростратегиях. (Подзаголовок: «Как бросить курить, начать рисовать, перестать жрать и стать другим человеком». :-)
публикации в интернете, написание текстов и изготовление видео - это много труда и времени.
не верю в необъяснимые проблемы - если с душой и телом не то, значит этому можно найти объяснение и решение. (Не всегда оно будет легкими приятным, но оно будет.) Если работа не клеится, значит можно разобраться, из-за чего.
книга

SHINee OnTae《Sorry & Thank you》 ft .Rainy Blue

Онью поет, а Темин играет на рояле. 2015 год, как это прекрасно.
одно из самых красивых выступлений! он спел эту песню как первую после операции на горле. он потрясающий, и я люблю его за это! Онью мой тогдашний биас. Впрочем биас однажды - биас навсегда.Одни только видеоролики на заднем плане могут довести кого-то до слез.
книга

Музыкальный сказочник Марат Татурас

Когда слушаешь музыку, в которой понятия не имеешь - что происходит, то чувствуешь, что музыка универсальна. Инструменты, тон, голос чтицы, то, как играют музыканты, дополнительные всплески звуков и краски видео, то, как это скомпоновано/сведено в одну точку пространства-времени – можно было ощутить в пятницу 26 марта в малом зале уфимской филармонии на концерте композитора Марата Файзуллина (более известного в широких кругах как Татурас).
Как композитор за 15 лет работы Марат написал музыку и саундтреки более чем к 150 художественным, документальным и анимационным фильмам. Он является членом Союза кинематографистов России и членом Правления Союза кинематографистов Башкортостана, членом молодежной секции Союза композиторов России, членом Экспертного совета Евразийской творческой Гильдии (Лондон), лауреатом премии им. А. Г. Небольсина.
В этот раз мы слушали музыку из фильмов московского режиссера Софьи Горленко «Атлантида Русского Севера» и «Сказки о маме». В обоих фильмах Марат Файзуллин выступил не только как композитор, но и как продюсер. Музыка к фильму "Антлантида Русского севера" в 2016 году получила Приз "За лучшую музыку" на международном кинофестивале имени Саввы Морозова.
Потом музыка стала проситься на волю в концертные залы, и так возник замысел исполнять ее вживую с музыкантами. И вот уже несколько раз , те кому повезло могли послушать эти произведения в последние годы.
1.На премьере в кинотеатре Октябрь (Москва). 2018
2.С оркестром Frisson в ГКЗ (2 концерта) 2018
3.С оркестром Frisson в Лайфстайлцентре Башкирия 2019
4.С оркестром Frisson на этно-фестивале Табын (Зелим)
5.С оркестром Frisson в екатеринбуржском центре современной драматургии 2019
На данном мартовском концерте звучал ансамбль из разных музыкантов и инструментов, и все они были превосходны: Диляра Крайнова (флейта), Регина Абдрахманова (скрипка), Дарья Верестникова (альт), Никита Иванов (виолончель), Полина Ганина (фортепиано),Альберт Габбасов) (перкуссия), Дария Гранат(художественное слово, вокал).Как музыкант Татурас на концерте делает свою работу – играет на инструментах : курай, гусли, калюка, язычковый металлофон и, конечно, электроника. Он приходит в музыку, чтобы быть собой.
Марат использует все профессиональные навыки и современные возможности для создания своей музыки: «Я нашел этот проект на Планета.ру в краудфандинге. Очень откликнулся внутри. Написал режиссеру на стадии съемок. Она заинтересовалась. Так и начали работу.Музыку создавали более года. Очень детально и тонко искали нужное звучание для фильма. В записи музыки приняли участие - мэтры русской музыки Сергей Старостин и Татьяна Калмыкова».
О фильмах не скажу больше, я их не видела, но для интересующихся добавлю –- рейтинг фильма «Сказки о маме» на кинопоиске 7.6, «Атлантида Русского севера» рейтинг 8.3 – высокий показатель, не каждый легендарный голливудский фильм имеет такой рейтинг. Можно найти и посмотреть. «Сказки о маме» – это живописное путешествие по Архангельской области, территории двух озер, Лекшмозера и Кенозера, в поисках утраченных культурных сокровищ России. Некогда эту местность населяли русалки, водяные, знатки, лешие и прочие сказочные существа, от которых сегодня остались лишь мифы да предания. Собственно, как и от коренной русской культуры. Все течет, все меняется, а вместе с тем теряется и забывается. Хотя все мы знаем, что без прошлого нет будущего. Режиссёр фильма Софья Горленко сказала, что слово «мама» в данном контексте является аллегорией родной земли.
Рассказчиком и героем фильма «Атлантида Русского севера» стал житель Лекшмозера Василий Попов. По сюжету он отправляется к месту, где раньше находился его родовой дом. По пути он встречает знаток, русалок и лешачих, погружается ногами во влажный мох, общается с местными жителями, заглядывает в заброшенные дома, вспоминает историю, сказки и сказания этих земель… Авторы назвали картину документальной сказкой.
Некоторые из этих "сказок" мы услышали во время концерта в исполнении Дарии Гранат.
И я наслаждалась этим филармоническим «путешествием по реке» полтора часа.
Музыка – это инструмент для получения энергетики. Исполнение, презентация, преподнесение – это то, что позволяет людям легко или трудно принять или забраковать музыкальное произведение.
Скажу, что есть четкий маркер качества музыки – дети, когда их внимание не рассеивается, если их увлекает. Дети были очарованы – не шумели, не ныли, не теребили родителей. Они полностью были захвачены потоком музыки. После концерта с позволения Марата детишки с восторгом прикасались к гуслям, щипали их за струны. А уж привлекала внимание загадочная зеленая «трубка», которой создавались звуки льющейся воды.
Музыка сама по себе то, что манит людей, заставляет их чувствовать.
Я люблю слушать разную музыку, придумано столько слов и названий жанров. Но лучшее это не обязательно самое модное направление и то, что звучит из каждого утюга. Лучшее – это то, что имеет великолепную энергетику. Одна из обратных связей музыки – это приносить для тебя то, что важно, обнажать проблему, тонизировать или омывать спокойствием. Иногда мы думаем зачем мы потратили время на то или это – а тут на концерте и после нет такой мысли. Это потому что музыканты с композитором создали такую идеальную атмосферу, плюс свою роль сыграли цветные сполохи видеоряда. Видеоряд транслировался на орган, картинка то возникала в мозгу, собираясь из сполохов цвета на сцене и всем пространстве, то рассеивалась – но это помогало очень следить за музыкальным настроением, цвета менялись, инструментальные ходы менялись в унисон с движеньем ярких пятен. Это те вещи, которые заставляют людей чувствовать себя хорошо. Это те вещи, которые мы должны транслировать, чтобы люди хотели оказаться в тех местах и временах года, в этом путешествии по воде и полю, по малым городам и деревням. Чтоб прочувствовали и вспомнили что это красота, когда там окажутся в подобных местах.
«Одни люди просто мокнут,
А другие чувствуют дождь...
И тоже мокнут...
Каждый вечер напоен
Мелодией скользких отражений…»
Вот нам становится так нужно осознанно жить и осознанно чувствовать, чтобы быть счастливыми, а не просто мокрыми. Видеть красоту прогулки на природе, а не усталость от хождения пешком, хотя усталость она никуда не денется, но вкупе с наслаждением природой человек получает моральное удовлетворение от прожитого дня и часа, а то и жизни. Просто быть внимающими атмосфере старых деревянных домов, котиков на завалинках, резных наличников старинных и стареньких дедков и бабулек. Притормози время до скольжения деревянной лодки с весельными мерными взмахами и скрипом уключин. Там я так всё знаю, помню как лила воду на уключины, чтоб не скрипели. Помню саднящее чувство первых мозолей от весел, когда долго за них не садишься. Там я всё понимаю, где каждый закат радость, и каждый поход в лес – благо. Время, где каждый сосед помнит тебя несмышлёнышем, и всегда рад остановить тебя, и перекинуться парой слов, и ты находишь эту пару минут, среди архиважных дел – напоить теленка, сбегать в магазин, пойти купаться. Такое кольцо времени, где будут рады мне, где буду рада я, – эти «Музыкальные сказки» переносят туда.
Приподнятое настроение – это не всегда мажор, кач, драйв. Не обязательно носиться на диких скоростях, можно быть поднимающимся в гору, можно быть следящим за поднимающимся над водой утренним туманом и пребывать от этого в радостной нирване.
Вот такую приподнятую атмосферу – давно ли вы получали от музыки? Без накачки адреналином, без бешеного ритма. Без догнать и перегнать. Просто достаточно быть там, где ты нужен себе и созерцать то, где тебя не отталкивает ничто. Не оценивать, просто быть. Такое благостное единение, просто добраться до того спокойствия и быть в определенном состоянии. Интересная вещь в характере русских людей – им нравится быть в ностальгическом настроении, вспоминая о чём-то. Но эта музыка не о том, что ушло, а о том, что всё это здесь, просто увидь и услышь это в каждом дне, который проживаешь, в каждом закате и каждой реке, в каждой тропинке и в каждом цветке, в осеннем листопаде и резном узоре балясин и оград.
То есть музыка Марата Файзуллина (Татураса) соединяет человека загнанного в современные чуждые ритмы с природой и естественностью непринужденного хода вещей, когда никуда не опаздываешь, и никуда не торопишься, не несёшь бесконечный груз «должен и обязан» успеть сделать. А просто живешь – здесь и сейчас, осознанное прочитывание и прочувствование – вот до чего замедляют тебя эти звуки. И это хорошо, современная музыка не должна быть ностальгией, способом переноса туда, во времена которых нет. Она должна показать нам то, что есть другой слой существования в нас, неспешное бытие полутора часов концерта или неспешное бытие прогулки после концерта пешком до дома:
«И луна слишком яркая
В гуашево синем небе.
Так прекрасно дожить
До весеннего равноденствия.
Мир приносит времени изменчивость,
Великолепие капели и солнца
- каждый день как "кончерто гроссо".
Каждый вечер напоен
Мелодией скользких отражений,
Всё растаявшее подмерзнет
и хрустит, и блестит.
Хорошо в это время
Ожидать просветления…»

Кольцо времени – волшебные «Музыкальные сказки» – вечность радости всего сущего: и было, и будет и есть – земля, и реки, и человечные человеки.
https://istokirb.ru/articles/grammofon-/Muzikalniy-skazochnik-Marat-Taturas-743683/?fbclid=IwAR1ZFltFTuYrMO6JnN2LB_Maif-ABYgX0yQhFtcdweZGHzChzUXjWIAMo38