March 4th, 2021

книга

когда сядет батарейка смартфона

Перед сном сын меня спросил, что ты читала, когда тебе было 12. Не знаю, почему спросил про 12 лет, ему сейчас 7. Я долго пыталась вспомнить. И вдруг — "Янки при дворе короля Артура". Марк Твен. Американец конца 19-го века попадает в прошлое. В Англию 6-го века. Благодаря достижениям науки и техники, а также собственной находчивости выпутывается из всевозможных передряг. Демонстрируется торжество науки над средневековыми суевериями. Помню, в детстве меня очаровывала эта упоительная мысль: знать то, что не знает никто больше, владеть большим научным секретом. Янки знает, как устроить взрыв, собрать простейший телефон и когда произойдет затмение солнца. Сегодня, во взрослом виде перечитывая Твена, я прежде всего увидела неприкрытый стёб молодой Америки над патриархальной Великобританией. И всё же: конфликт исчерпан. Вот попадёт современный человек в прошлое — и что?
Окей, гугл, где здесь безлимитный интернет? Цивилизация исчезнет в тот самый момент, когда сядет батарейка смартфона.

из ФБ Олеся Умерова
книга

РЯЖЕНЫЙ БАТАЛЬОН

Отличная статья Алексея Чугунова об одарении скопом наградами наших артистов и писателей
https://istokirb.ru/articles/kolumnisty/Ryageniy-batalon-693398/

Читая как-то книгу воспоминаний Лидии Гинзбург «Записные книжки», наткнулся на один момент – крохотный эпизод из жизни Бориса Пастернака. Курьёзная, можно сказать, история здесь прослеживается. А, впрочем, это больше воспоминания В.В. Иванова на страницах книги Лидии Гинзбург. Так вот, Борис Пастернак очень огорчился и расстроился, когда узнал, что всех писателей, скопом, одарили орденами, а его обошли.

Он в расстройствах звонил кому-то по телефону – попросил похлопотать. Как же – ему тоже хочется орден. Он никак не хуже их. У нас же равенство! И не постыдился поэт-писатель показать своё огорчение друзьям, коллегам по цеху. Как-то так звучит в известных мемуарах.

Попутно вспомнился художественный фильм «Шапка», снятый в 1990 году режиссёром Константином Воиновым, по мотивам одноимённой повести Владимира Войновича. Советский Союз тогда пребывал на последнем издыхании. И в кинокартине тоже появляется обиженный писатель – главный герой Ефим Рахлин, пописывающий приключенческие книжки «о хороших людях». А сюжет таков: из литературного фонда поступает партия зимних меховых шапок для писателей. И по негласному табелю о рангах распределяют головные уборы среди пишущей братии. Выдающимся писателям полагаются пыжиковые шапки, известным – ондатровые, «видным» – из сурка, а рядовым – из кролика. Рахлину же, не включённому ни в одну из категорий, достаётся вполне унизительный головной убор из «кота домашнего, средней пушистости». Понятно, что на первый план опять выпячиваются обида, честолюбие и борьба за справедливость, соответственно.

Но куда всё клоню? На что намекаю? Прошлое нет мысли ворошить – оно и так состоялось, зацементировалось временем. И, пожалуй, обиды чьи-то тоже… скучны и малопонятны для современников. Скорее наши годы примемся перетряхивать. Они гораздо любопытнее, живее. На днях праздновали 23 февраля – День защитника Отечества. На концертных мероприятиях залы полны военными, и преимущественно их мундиры скромно… подчеркну – скромно увешаны орденами и медалями. Большинство из них принимало участие в боевых действиях. Обычные люди, познавшие ужасы войны. Но… даже затрудняюсь… как сделать плавный переход, без резких скачков? И без нахлынувших эмоций… а они есть, что прут лавиной. Но попробуем! Сразу напрямую, что ходить окольными путями.

Итак, сейчас превалирует некая тенденция среди деятелей культуры, будь то артист эстрады или работник телевидения. Все как один (не обязательно все, конечно, но батальон этих ряженых точно набирается) начинают повально увешивать себя медальками, орденами. Более того, их воинские звания растут как на дрожжах: никогда ранее не воевавшие в горячих точках, не служившие в силовых структурах, не командовавшие даже отделением, взводом, ротой. Если в прошлом и имелась у кого-то срочная служба, то этим всё и заканчивалось. Никаких военных сборов, никакой более военной жизни в их судьбе. Однако многие из них – майоры, полковники… Интернет же просто завален фотографиями, где они красуются своими металлическими блёстками. Если бы пара медалек-висюлек, так нет же, весь китель… или что там – пиджак весь увешан кругляшками, алыми лентами. И взгляд орлиный, будто они когда-то брали штурмом с «калашом» на перевес Берлин, Измаил, Париж, Кёнигсберг. Или в обороне насмерть стояли.

Хочется остановиться на некоторых из них. Из батальона ряженых. Чтобы лучше сфокусироваться на проблеме. А это действительно ощутимая проблема, которую не все видят, замечают.

К примеру, Леонид Якубович, ведущий программы «Поле чудес», в довесок – актёр, продюсер, сценарист и прозаик. Весёлый, бодренький мужичок. С недурным чувством юмора. И к прочему, он подполковник запаса. Но что примечательно, в армии он не служил, стрелять вообще не умеет, а уж говорить о военных каких-либо действиях не приходится. Военная кафедра? Возможно. Но выпускаются обычно в звании лейтенанта. И всё же вся грудь его золотится. Хотя… хотя в горячих точках он бывал и не раз. Но не в качестве человека с ружьём, а так, подбодрить добрым словом солдат. Особенно по сердцу его медаль «Участнику военной операции в Сирии». Учреждена она в 2015 году для награждения военнослужащих и гражданских особ, которые проявили отличия в ходе военных операций в Сирии. Ну, Якубович, не умеющий даже из палки стрелять, никак не мог избежать подобной награды. Определённо! Он же приезжал на военную нашу базу в Сирии и сказал пару тёпленьких слов военнослужащим, так сказать, вдохновил их на ратный бой с противником. Не каждый сможет! И хлоп – медаль блестит и сверкает на его кителе. Что тут скажешь?! Молоток! Также у него имеются медаль «За боевое содружество», медаль «За укрепление боевого содружества», медаль «За содружество во имя спасения», Орден Дружбы, Орден Почёта. По сути, не так много, и какая-то часть из них получена им вполне заслуженно. Тут уж нет смысла спорить. И гражданские имеют полное право быть отмеченными соответствующими наградами. Как бы «гражданскими» наградами. Но имеется одна закавыка и непонятная весьма. На фотографиях у Леонида Якубовича на кителе гораздо больше наград, намного больше официально названных. Что это? Остальные – просто значки? Или кто-то подло «нафотошопил»? Но всё равно смотреть на его «воинственный вид» немножко противно.

Пойдём дальше. Александр Розенбаум, бард, поэт и медик по образованию. Песни его, что уж говорить, за душу берут… дерут её как бересту. И он – «настоящий» полковник. В молодости из-за плохого зрения в армию не попал – повезло и не повезло, одним словом. Да, медицинский университет, после окончания которого работал шесть лет в отделении скорой помощи. Затем с головой ушёл в шоу-бизнес. Запел песни собственного сочинения. Напрашивается детский и просто-таки наивный вопрос: откуда у него звание полковника медицинской службы? Воинских и не воинских наград Розенбаум удостоился невероятно немыслимое количество – стольких многие участники ВОВ не удостоились и нынешние бойцы, учувствовавшие в локальных войнах. Однако, если глянуть в Википедию (к сожалению единственное место, где можно поискать хоть какую-то правду, и то…), оказывается Александр Розенбаум имеет не больше восьми наград. Остальная «неучтёнка» Википедией не зафиксирована. Забыли, наверное. На фотографиях же он – ну, такой же орденоносец, как и Леонид Брежнев в своё время. Скромностью бард не страдает. И на сцену, бывало, выходил в полном своём «медальном» облачении. К примеру, очень забавляет его командирский значок, а эти значки могут носить только командиры кораблей, подводных лодок. Эх, сюда бы улыбающийся смайлик добавить…

Олег Газманов, капитан третьего ранга в запасе. Ах, да! Он, к прочему, и певец. У него чуть победнее, чем у вышеназванных. В 1973 году окончил Калининградское высшее инженерное морское училище (КВИМУ) по специальности «холодильные и компрессорные машины и установки». С третьего курса занимался наукой, ходил на судах в море. Хоть какой-то опыт, слава богу, есть. Но до капитана ему, всё-таки, как до Китая. Но лучше пройдёмся по некоторым медалям – они весьма занятны. Медаль «Генерал армии Маргелов». А в положении о данной медали сказано: «Медаль должна вручаться военнослужащим ВДВ, которые честно и добросовестно прослужили не менее 15 лет. Награда может быть получена человеком в том случае, если ранее ему был вручён знак отличия «За заслуги». Обладателями награды могут быть и гражданские лица, работающие в Воздушно-десантных войсках. Их стаж должен составлять как минимум двадцать лет». Далее говорится и про ветеранов ВДВ, про тех, кто прослужил 25 лет, и про гражданских сотрудников, внесших значительный вклад в развитие и становление ВДВ. И трудно представить, чтобы Олег Газманов… нет, хоть один пункт имеет отношение к певцу? И какой он на фиг (прошу прощения) десантник?

Дальше можно бы пройтись по наградам Льва Лещенко, Александра Пескова – некогда известного пародиста Владимира Винокура – того ещё юмориста. Г-н Винокур является кавалером ордена "За заслуги перед Отечеством" 4-й, 3-й и 2-й степеней. Ну, ладно – заслужил, как деятель культуры, но не много ли со степенями? Некоторые спортсмены, между прочим, тоже обласканы наградами и званиями, и не за участие в горячих точках, а всего лишь за спортивные достижения.

Не вижу больше смысла всё это опять прописывать каждого в отдельности. Будет повторение пройдённого. Но встаёт резонный вопрос: зачем такое обилие наград? Умаслить? Успокоить тем, что жизнь их удалась? И потом, медали и ордена они получают не только за поездки в зону боевых действий, а всего лишь за какой-то концерт, посвящённый одному из родов войск. Спел(а) пару песенок – и исполнителю незамедлительно дали висюльку. И ладно бы, награды имели прямое отношение к культуре… бог с ними, можно и порадоваться за них от души. Но за что давать боевые награды, которые достойны получать только люди, рискующие своей жизнью? И почему не увешивают наградами шахтёров, сталелитейщиков, лётчиков гражданской авиации, простых медиков… тех же медсестёр? А воинские звания зачем? Что за цирковые номера? Случись война, артист-генерал армию ведь не поведёт в атаку. Ему и взвод не доверят. Да и в тылу он больше будет отсиживаться, так как далеко не вояка. Когда видишь настоящего ветерана Великой Отечественной войны, а рядом с ним крутящегося как юла, молодого и пусть не очень молодого человека с колоссальным количеством наград на груди… становится невыносимо стыдно. Мерзко! Стыдно за наше поколение, старшее поколение живущих в мирное время, не нюхавших ни разу пороха. А туда же – в герои! Им, что, теперь одной грамоты недостаточно? И скромность теперь не украшает человека? У Юрия Шевчука пойдите поищите фотографии с висюльками на кителе, смокинге в интернете. А их нет вообще в природе. Хотя награды он тоже имеет: не раз бывал на чеченской войне в качестве певца. И пули над ним свистели. И он знает, какой ценой награда достаётся настоящим бойцам.

В 1812 году Денис Давыдов любил наряжать своего денщика в генеральскую форму. Потешался над ним как мог. От сего разные потешные истории случались. Возможно, с нашими ряжеными тоже какую-то забаву устраивают. Как не крути, а артист сейчас стал больше походить на скомороха для увеселения публики. А значит, ходить ему в «глиняном» генеральском мундире до тех пор, пока…

Алексей ЧУГУНОВ
книга

«ПУГАЛО»: ФЕНОМЕН ЯКУТСКОГО КИНО

Отличная статья Егора Окунева
https://istokirb.ru/articles/%D0%9A%D0%B8%D0%BD%D0%BE/Pugalo--fenomen-yakutskogo-kino-694737/

«ПУГАЛО»: ФЕНОМЕН ЯКУТСКОГО КИНО

Сегодня, когда слышишь определение «якутское кино» – уже не сильно удивляешься. В последнее время фильмы из Якутии показывают чудеса качественного производства и авторской мысли, отхватывая призы на крупнейших кинофестивалях. Это можно оценить лично: фильм «Пугало» режиссера Дмитрия Давыдова, триумфатор «Кинотавра» и «фильм-сенсация» по мнению некоторых критиков, вышел в российский прокат.

«Пугало» повествует о жизни одинокой знахарки в якутской деревне. Она аутсайдер, изгой, пугало. Ее боятся и ненавидят, от издевательств до причинения телесных повреждений, но в то же время к ее дому не иссякает поток народа, требующего у знахарки помощи. Сама же она проводит одинокую, отгороженную жизнь, глушит водку, вечерами беснуется по дому, порой видя в темных углах что-то страшное. На этом краткий пересказ сюжета можно закончить, ибо то, что мы видим в «Пугале» – это бытописание отшельника с магическими способностями.
Наверно, главная проблема фильма – в отсутствии некоего сюжетного стержня, который бы плотно связывал кусочки быта между собой и создавал ощущение конфликта и большего сопереживания. В то же время режиссер Дмитрий Давыдов пользуется кадрами достаточно изобретательно, не рискуя подавать информацию зрителю прямо в лоб. Подобный подход позволяет распаковать историю после просмотра, связывая нити друг с другом. Судя по тому, как героиня неистово глушит водку, создается впечатление, что ситуация внутри гораздо страшнее того, что снаружи, но, к сожалению или к счастью, о пределах ее трагедии нам можно только догадываться. Подход, безусловно, хорош, но лишь в том случае, если не предполагается ничего более. В «Пугале» выстраивается некая драматургическая линия с поисками дочери, но здесь она оказалась недостаточно хорошо проработанной, а потому и бьет не так сильно. Сильная боль и страдание оказываются где-то очень глубоко.

Радует то, что Якутия идет в ногу со временем, не теряя связи с корнями. Этот магический реализм встроен в повседневную жизнь и не является чем-то из ряда вон выходящим. В «Китобое» духи предков позволяли главному герою вернуться в исходное положение, когда ситуация достигла неотвратимости с чувством совершенной ошибки. В «Пугале» нет голливудской мистики с парящими призраками. Да и способности знахарки могут подвергаться сомнениям, в этом будет сомневаться и зритель, ведь тех, кого она вылечила, мы и не увидим, а значит, не познаем степень помощи. Впрочем, этот ореол мистической таинственности, наряду с традициями народа, витает над кино из Якутии, при этом не ударяя кулаками в грудь с неким призывом к гордости и истории народа. «Пугало» показывает жизнь и людей в своей невыносимой легкости бытия, как бы говоря, что «да, мы так живем, так жили, и, скорее всего, будем жить».

Фильм поднимает темы одиночества и изгойничества, как основополагающих побочных эффектов для обладания даром, который может быть полезен для окружающих. Но человеку нужно быть кому-то нужным, а не полезным. Нужным человеку больше чем сосед, общество и государство. Одиночество и даровитость оборачивается высоким чувством самоотречения и жертвенности собой. Но Дмитрий Давыдов не морализирует и даже не делает каких-то итогов – он констатирует факт и жизнь, без нарративности и привлечения озвучивающих действия голосов. Если говорить о той проблеме, которая была заявлена ранее, то можно предположить, что «Пугалу» и не нужна стройная сюжетная составляющая, с развитием – до и после. Но в то же время ощущается отсутствие чего-то очень важного. А возможно, это всего лишь первое впечатление, которому нужно настояться, чтобы прочувствовать его.

Фильм «Пугало» сложно оценить стандартными способами, как в принципе сложно выделить из него и сенсацию. Но «Пугало» – это меланхолично-красивое и кадрово изобретательное кино, с великолепной атмосферой и достоверной игрой главной актрисы. «Пугало» – показатель качественного регионального кино, через которое можно проследить если не сенсацию, то феномен. Пусть даже подобные фильмы и остаются в неком оттеснении от массовых потребительских российских картин, но такое безоговорочно нужно посмотреть и надеяться, что авторское кино, а особенно кино из регионов России, на достигнутом не остановится.

Егор ОКУНЕВ
книга

СТЕСНЕНЬЕ ПРОПАЛО, ГРАДУС ПОВЫШЕН

Отличная статья про спектакль нашего уфимского театра «The театр». Почему взялась целиком постить . Да тут ожидается очередная модернизация сайта, с предыдущими сайтами в бездну канули кучи статей.Поэтому хоть в ЖЖ что-то хочется сохранить.
https://istokirb.ru/articles/%D0%BD%D0%B0%20%D0%BF%D0%BE%D0%B4%D0%BC%D0%BE%D1%81%D1%82%D0%BA%D0%B0%D1%85%20/Stesnene-propalo-gradus-povishen-692760/

Есть ли в зале пьяные? А что если мы вам скажем, что пьяны все и всем нужна срочная помощь профессионалов вплоть до помещения в вытрезвитель? «Скорая помощь, скорая помощь. Помогите! Здесь мой муж ведет себя очень плохо, ему нужна срочная помощь, он очень пьяный. Что, что? Да, да, я тоже очень пьяная, ну и что? Мы здесь все очень пьяные и нам всем здесь очень плохо». И вот так каждый день. Не удивляйтесь, что ничего не поняли, ведь то, что у трезвого на уме – то у пьяного на языке.

Не секрет, что «The театр» очень любит, чтит и старается понять творчество Ивана Вырыпаева, известного режиссера и драматурга нового поколения. Три спектакля, принадлежащих этому автору, были поставлены на подмостках маленького, но гордого и атмосферного театра. Так бы и существовала дальше эта популярная триада, но в жизни случается так, что звёзды уходят на пике своей популярности, оставляя после себя эхом «шоу должно продолжаться»: вот так же в эту субботу, 20 февраля, «The театр» последний раз порадовал своих зрителей «Пьяными».

Что наполняет нашу жизнь? Быт? Семья? А может быть, вино? Любовь – главная тема пьесы. «Когда любишь, всегда валяешься на полу. Потому что земля уходит из-под ног». А что если мы сами и есть ЛЮБОВЬ? Любовь к божественному в человеческой природе. Знакомый посыл, да? Опьянение в пьесе не носит бытовой окраски, его нельзя понимать буквально, это метафора просветления, ощущение подлинного течения жизни, эмоций, чуда, происходящего прямо сейчас. В течение одной ночи с героями происходят чудесные превращения: эта мистическое время – момент свободы и надежд, наваждения, час, когда у всех людей есть шанс изменить свою жизнь к лучшему – об этом спектакль.

В первом акте представлены четыре компании разных возрастов и профессий, от банкира и кинобосса до модели и продажной девушки, общее между ними лишь то, что все пьяны в дрова. Люди в течение одного и того же вечера выясняют отношения друг с другом, с самими собой, со своим прошлым и настоящим, с Богом, с жизнью и судьбой. По всем известному принципу: что у трезвого на уме, у пьяного на языке. Во втором акте эти компании наступившей ночью разнообразно пересекаются на улице: момент истины, когда уровень градуса настолько повышается, что на поверхность из-под тонн мирового мусора всплывает единственная жемчужина – вот это и есть настоящая жизнь. Кто же виноват, что чтобы в чём-то признаться – нужно «чуточку» выпить?

Пьяные – это спектакль для всех и не для кого одновременно. Трактовка «The театра» во многих аспектах приобрела мистические тона: это мертвенно-белый грим, который в красном свете софитов роднит действующих лиц с зомби – хотя, возможно, именно такого эффекта трупа и добивалась, ведь речь пойдёт, как ни странно, о душе и о том, что она в себе заключает. Не обошлось и без «островков артхауса».

Если вы активно следите за деятельностью этого маленького театра, то, конечно, знаете, что «Пьяные» это одна из самых спорных, неоднозначных и всё же любимых постановок: найдётся место критике и разуму. Некоторые ставили в вину актёрам «The театра» переигрывание, или, вернее сказать, кривляние. Актерская игра создаёт семьдесят процентов успеха постановки: тот же поставленный аудиоспектакль мог бы быть шедевром и благодаря хорошим актерам. Передача чувств, эмоций, жизнь в образе. Однако, можно ли не переигрывать, показывая и без того гротескный образ пьяного человека? Алкоголь искажает жизнь, делает белое чёрным, поднимает все «грешки»: искривление закономерно. Несмотря на это, некоторые сцены были не совсем ясны зрителю, а потому могли даже вызвать отвращение: кому приятно смотреть на пьяные лица? Думается, это и есть «органичная передача образа», ведь ставка в данном случае сделана исключительно на актёров и диалоги.

Прославленный минимализм декораций «The театра». Непонятная ступенчатая конструкция – этого достаточно. Кто-то может увидеть в этом незамысловатую символику лестницы в небеса, например. Декорация – вещь универсальная: она может заполнять собой всё пространство сцены и быть вполне полноценным персонажем, а может и носить чисто номинальный характер, отдавая вожжи правления фантазии зрителя. И всё же, если копнуть глубже, то нужно ли «Пьяным» что-то вообще, ведь местом действия является не столько вегетарианский ресторан или обшарпанная квартира, сколько душа человека.

Зритель не глуп, он видит «месседж», иначе постановка не пользовалась бы популярностью. Но зачем человек вообще ходил на «Пьяных»? За атмосферой стыда, за крупицей истины, за тем, чтобы послушать, как другие говорят то, что самому сказать «стрёмно». Вопросы, которые пробуждала эта постановка, были индивидуальны, потому что сама истина перестала быть объективной, особенно когда поднимается вопрос веры, Бога, нашего никчёмного бытия. Нужно ли тыкать носом человека в его мусор, а может, стоит его пожалеть? Не зашкварно иногда задать себе пару лишних вопросов, даже если «тема-то бородатая». Оттого и печален тот факт, что «Пьяные» повеселились «крайний» раз.

Степан АТАМАНОВ
книга

DEMIAN(데미안) - 'LOVE% (Feat. 던 (DAWN))' Official Music Video

Ну вот новенькое от Демиана , начиная с "Кассеты"https://www.youtube.com/watch?v=9SawmpMTDHc, которая меня совершенно очаровала, когда вышла, так что я о нём помню.Его голос с серебряным песочком и придыханием запомнился, та песня заслушана до дыр и опять не отказала себе в удовольствии послушать её. Очень интересная новая песня LOVE% , он какой-то с необщим выражением . Тонкая грань тревожности и декаданса присутствуют в задымленных локациях. Немного странно сочетание кукольного макияжа и обилия бижутерии на артисте с его трепетным голосом и общей нагнетаемой темой безысходной лирики.